Acting International est une école de théâtre à Paris résolument connectée au monde professionnel. Elle propose une formation exigeante pensée pour accompagner une trajectoire d’acteur, en combinant travail scénique et expérience concrète de production audiovisuelle. Depuis plus de quarante ans, l’école prépare les comédiens aux réalités du métier, de la scène à la caméra, à travers un parcours rythmé par des projets professionnels, des spectacles et des tournages.
La pédagogie privilégie l’entraînement, l’apport croisé des grandes méthodes internationales et des occasions réelles de visibilité grâce au Pool de Production, un dispositif conçu pour soutenir l’entrée des élèves dans le milieu artistique.
🏆 Récompenses pour la série “Acting International”






Notre pédagogie repose sur une idée que le comédien d’aujourd’hui doit pouvoir passer d’une esthétique à l’autre sans perdre sa vérité. À Acting International, nous avons donc construit une méthode “carrefour”, issue des grandes traditions internationales du jeu, pour former des acteurs vraiment polyvalents, aussi à l’aise sur scène qu’à la caméra. Le travail s’appuie sur la profondeur et l’ancrage de Stanislavski, la qualité d’écoute et la réactivité de Meisner, l’engagement émotionnel de Strasberg, enrichis par l’imaginaire de Stella Adler, l'inspiration de Vakhtangov, la précision physique de Meyerhold, la liberté ludique de Viola Spolin, l’intensité du dépassement de Grotowski, et la subtilité du geste psychologique de Michael Chekhov.
Concrètement, cette approche donne à chaque élève une boîte à outils claire et vivante, à la fois organique et technique, pour construire un jeu juste dans des univers très différents et s’adapter aux demandes réelles du métier. Débutant en quête de confiance ou acteur déjà formé souhaitant passer un cap, chacun avance selon sa trajectoire, avec un cadre exigeant et progressif. Rejoindre notre école de théâtre à Paris, c’est intégrer un entraînement intensif porté par plus de 40 ans d’expérience, et orienté vers des occasions concrètes de visibilité et de professionnalisation.
Le Pool de Production d'Acting International est pensé comme une rampe de lancement vers le métier. Ici, la formation ne s’arrête pas au travail en studio : elle se prolonge sur des tournages et des créations concrètes, organisés autour de six axes, qui plongent les élèves dans les réalités de l’industrie, de la production de séries web et TV (dont la série originale « Acting International ») à la réalisation de courts et longs métrages. L’objectif est simple : permettre à chaque comédien de sortir avec une vraie matière professionnelle, une « carte de visite » audiovisuelle exploitable immédiatement.
Cet accompagnement s’appuie sur des leviers de visibilité tangibles : référencement IMDb, soumissions en festivals internationaux, et diffusion sur des plateformes comme Amazon Prime Video, Tubi ou Samsung TV. Série Stand-Up Pro, Festival de Scénarios (où des textes sont portés à l’écran), Carte Blanche pour co-produire ses propres projets scéniques… chaque dispositif est encadré avec des standards professionnels. Le parcours s’achève par un showcase de fin d’année au Théâtre d’Acting International, avec une expérience scénique complète et une captation vidéo de haute qualité, prête à soutenir les premières démarches de carrière.
Située au 55 rue des Alouettes, dans le 19e arrondissement de Paris, Acting International est une école de théâtre qui accueille tous les profils. Débutant ou déjà expérimenté, vous trouverez des ateliers pensés pour s’intégrer facilement à votre rythme de vie à Paris.
"Durant ces 3 ans, j'ai beaucoup appris, j'ai rencontré des professeurs formidables et généreux. J'ai eu l'occasion de faire des stages d'Acting à New York, Hollywood et Londres... ces trois années m'ont fait énormément travailler et m'ont surtout donné les clés pour continuer à travailler par moi-même." - Adrien D.
“Cette formation m’a appris à dépasser mes limites. Passer d’une scène courte à une pièce entière m’a donné une vraie conscience du métier, et jouer devant un public qui rit ou réagit, c’est une expérience que je n’oublierai jamais. Les défis sont de plus en plus relevés au fil des années, mais chest précisément ce qui m’a fait progresser. Se sentir plus ‘pro’ après chaque représentation, c’est gratifiant.” — Mitchell J.
“Ce que j’ai surtout aimé, ce sont les rencontres que j’ai faites. Des camarades passionnés, des professeurs compétents… on se sent entouré, soutenu et poussé à progresser tous les jours. Ce que j’ai apprécié, c’est que chacun vient avec son bagage, mais tout le monde apprend ensemble. Cette ambiance collective m’a fait grandir autant humainement qu’artistiquement.” — Adrien P.
“Au début j’avais juste envie de jouer. À force de répétitions et de spectacles complets, j’ai compris ce que signifie être acteur — pas seulement apprendre des scènes, mais vivre la discipline. Ce que j’ai aimé, c’est le retour direct du public. Quand les gens réagissent, rient ou applaudissent, tu comprends que ton travail a porté ses fruits — ça change tout.” — Jérémy M.
"Un pièce intense !"
"C'était la première fois que j'assistais à une pièce de théâtre et maintenant je pourrais y retourner toutes les semaines ! la mise en scène est très bien menée et le jeu des acteurs est tout simplement formidable. presque 2 heures de spectacle que l'on ne sent pas passer à travers les montagnes russes émotionnelles prodiguées par la troupe ! une pièce à ne pas manquer ! encore bravo et merci :)" — Note : 10/10
"Un triomphe !"
"Aussi énergique que percutante, cette troupe de jeunes comédiens fait honneur à un texte plein de verve, de profondeur et d'un cynisme rythmé avec brio. oui, malgré un sujet dur et de forts moments de tensions, l'humour a la part belle et nos interprètes y rebondissent avec dextérité pour offrir une cascade de rires qui ne s'épuise pas tout du long. en bref, ils sont talentueux, les costumes sont beaux, le décor immersif... c'est un sans-fautes ! j'ai déjà hâte de voir tous ces comédiennes et comédiens brûler les planches en dehors de l'école... il me tarde!" — Note : 10/10
"A voir absolument !"
"Très bon spectacle, j'ai adoré! tous les acteurs étaient dans leur rôle, pleins d'énergie. tout y est ! quelques moments très fort émotionnellement, compte tenu de l'histoire. qu'une envie revoir la pièce."— Note : 10/10
"Un beau moment de théâtre"
"Au delà du fait que j'ai passé un très bon moment, nous le public, avons assisté à la métamorphose d'élèves de 3ème année en comédiens et comédiennes confirmés. nous avons découvert un spectacle professionnel mis en scène avec brio et joué avec talent, par une équipe qui a mis du coeur, de l'humanité dans ses personnages. la tension dramatique, fortement bien menée par la troupe, permettait de comprendre sans peine l'atrocité des enjeux que subissaient les protagonistes lors cette soirée d'anniversaire qui fatalement, tourne au cauchemar. je remercie avec grand plaisir toute l'équipe pour ce beau moment de théâtre dont je parlerais autour de moi. Bravo !" — Note : 10/10
"Digne de professionnels"
"Une super soirée... un spectacle digne de pros, des comédiens doués, une dynamique et un rythme de jeu époustouflants... un pur moment de bonheur ! Ce cours est un vrai vivier de talents." — Note : 10/10
Peut-on découvrir l’école avant de s’inscrire ?
Oui. Vous pouvez participer gratuitement à Open Acting, notre séance découverte. C’est l’occasion idéale de tester le training, rencontrer les professeurs et sentir si notre pédagogie vous correspond, avant toute inscription.
Je suis déjà formé(e) ailleurs: puis-je entrer directement en 2e ou 3e année ?
Oui. Si vous avez déjà suivi au moins un an de formation dans une autre école/cours, vous pouvez candidater pour intégrer directement la 2e ou la 3e année du cursus de votre choix en passant une audition gratuite.
Quelles techniques de jeu travaillez-vous ?
L’enseignement d’Acting International propose une formation “multi-écoles” pensée pour rendre l’acteur polyvalent, capable d’être juste sur scène et efficace face caméra. On y croise les grands piliers russes (Stanislavski, Vakhtangov, Meyerhold), les approches américaines (Strasberg, Stella Adler, Meisner, Viola Spolin), et des axes européens (Grotowski, Michael Chekhov). L’objectif n’est pas d’empiler des méthodes, mais de vous donner une boîte à outils cohérente: ancrage, vérité émotionnelle, imagination, écoute, corps, présence, précision.
Est-ce adapté si je débute complètement ?
Oui. Nos formations théâtre et cinéma à Paris accueillent aussi les débutants: vous pouvez intégrer directement le Studio 1 pour acquérir les fondamentaux.
Comment s’inscrire concrètement: stages, cours à l’année, cursus ?
L’inscription se fait simplement via le contrat de formation correspondant à la formation choisie, disponible en ligne.
Aidez-vous les élèves à accéder au milieu professionnel (castings, infos, réseau) ?
Oui. Les élèves et anciens élèves ont accès à un portail exclusif où sont publiées régulièrement des offres de castings et des actualités professionnelles, pour soutenir l’insertion.
Consultez plus de questions ici >
info @ acting-international.com
Adresse
55 rue des Alouettes 75019 Paris
© Acting International. Tous droits réservés.